El panel “Lanzando a un Nuevo Artista: Cómo Construir una Carrera Más Allá del Hype” se llevó a cabo el lunes (20 de octubre) en Miami.
¿Cómo se convierte el hype en una carrera musical duradera? El lunes (20 de octubre), el astro en ascenso puertorriqueño Matt Louis se unió a los productores ejecutivos de Slow Jamz, Oscar Ortiz y Jean Viana, así como al productor Siggy Vázquez, para compartir los secretos para crear artistas que no solo sean tendencia, sino que también perduren.
Moderado por el guionista y periodista Juan J. Arroyo, y presentado por SONAR, el panel “Lanzando a un Nuevo Artista: Cómo Construir una Carrera Más Allá del Hype” en la Semana Billboard de la Música Latina ofreció tanto una guía interna como un impulso motivacional para los aspirantes a profesionales de la industria musical.
Matt Louis — quien apareció En Nuestro Radar de Billboard en agosto — destacó la importancia de preservar la autenticidad en medio de la velocidad de la industria y del impacto de las redes sociales. “Cuando yo arranqué mi proyecto, la idea [era siempre] ser auténtico, sacar un buen producto, una imagen original, y no depender de un mood board“, dijo. El artista, quien se enfoca en construir una identidad genuina como base de su carrera, añadió que a menudo en la música “la autenticidad es algo que se diluye mucho con la rapidez de la industria”.
“La industria debe de preocuparse en la salud de sus artistas, tener un plan médico y un psicólogo”, añadió Louis. “El bienestar del cuerpo y la salud [es lo más importante] … Uno de mis sueños es tener un plan médico [mientras hago] lo que estoy haciendo”.
El duo de productores Slow Jamz también ofreció su perspectiva desde el lado de la producción ejecutiva. “Es importante estar con el artista antes de empezar a trabajar cualquier modo, una colaboración creativa”, dijo Ortiz. “Lo más importante es conocer la propuesta que están trabajando y que ambos sean fanáticos de uno al otro”. Viana complementó ese enfoque hablando del poder de la viralidad en el panorama actual, pero con una advertencia. “Manterte relevante depende del plan y de la visión”, señaló. “Hacerte viral es muy nuevo… y después ¿qué vas a hacer?”
Siggy Vázquez afirmó que los artistas deben rodearse de un equipo sólido que comparta su visión. “Es muy importante que crean en tu sueño y en tu carrera igual que tú o más, para que te lleven al camino correcto”, dijo. “Una de las piezas que me funciona es siempre ir con la verdad, hay que hablar con la verdad”. Además, se enfocó en la importancia de humanizar el enfoque de la industria musical: “Más que exportar música o manejar artistas, […] que te vean como un humano, […] que tú no te sientas solo… Es un camino que no se forma solo, se forma en equipo con unión”.
“Con artistas nuevos, lo más poderoso es las conexiones que tú hagas”, dijo Vázquez.
La Semana Billboard de la Música Latina cuenta este año con un elenco estelar que incluye a Aitana, Alofoke, Anuel AA, Bebeshito, Carlos Vives, Carín León, Danny Ocean, DJ Khaled, Daddy Yankee (DY), Emilia Mernes, Ivy Queen, Gloria Estefan, Grupo 5, Kapo, Laura Pausini, Luck Ra, Netón Vega, Olga Tañón, Óscar Maydon, Ozuna, Pablo Alborán, Rawayana, Suzette Quintanilla, Tokischa, Xavi y Yailin La Más Viral, entre otros.
La Semana de la Música Latina también coincide con los Premios Billboard de la Música Latina 2025, que se transmitirán el jueves (23 de octubre) por Telemundo y Peacock, donde Bad Bunny será honrado como el Artista del Siglo 21.
