Ser mujer en la industria musical ha sido “nadar contra la corriente”, afirma la estrella chilena antes de embarcarse en su gira de Femme Fatale.
Mon Laferte es conocida por su look camaleónico y teatral, su fuerza interpretativa en el escenario y su seguridad y sensualidad. Pero Norma Monserrat Bustamante Laferte, la persona detrás de la deslumbrante estrella de la música, está lejos de ser una Femme Fatale, como se titula su más reciente álbum.
“Algo me pasa en las alfombras [rojas] y en general, siempre me siento un poco como intrusa, como voyerista, como observando algo a lo que no pertenezco”, admite la cantante y compositora desde Londres al día siguiente de asistir a los Fashion Awards 2025 como invitada del creativo mexicano-estadounidense Willy Chavarría, quie estaba nominado como diseñador del año.
“Me gusta la tranquilidad en mi casa, quiero pasar desapercibida, no quiero luces”, agrega la madre de un niño de 3 años. “He aprendido a tener una vida más calmada y más normal, por así decirlo, y busco eso. Lo anhelo”.
El 2025 ha sido uno de grandes logros y desafíos para la cantautora chilena radicada en México. Tras estrenar el documental ultrapersonal — y por momentos desgarrador — Mon Laferte: Te Amo en Netflix en 2024, debutó como actriz de teatro en una producción del musical Cabaret en el emblemático Teatro de los Insurgentes en Ciudad de México, en el icónico papel de Sally Bowles, durante el verano. Luego, en octubre, lanzó su noveno álbum de estudio, Femme Fatale, una exploración poética y oscura de la femineidad, el deseo y la vulnerabilidad, en el que combina jazz con pop alternativo y sonidos vintage.
Ahora se prepara para salir de gira en 2026, comenzando en febrero en el Festival de la Canción de Viña del Mar y continuando por República Dominicana, México, Colombia y más como parte de la etapa latinoamericana de su Femme Fatale Tour, antes de continuar por Estados Unidos (con fechas aún por anunciarse).
A continuación, Mon Laferte se conecta con Billboard Español desde Londres para responder 20 preguntas sobre música, actuación, heridas pasadas, maternidad, tatuajes y más.
1. ¿Qué tal la experiencia de los Fashion Awards?
Muy bien, es muy divertido. Yo vine con el diseñador Willy Chavarría. Una experiencia distinta estar en unos premios de moda. Yo soy fan de la moda desde chiquitita, siempre he sido como parte del universo, entonces me la pasé muy bien. Ahí estaba toda emocionada viendo a [la legendaria editora de Vogue] Anna Wintour y a todo el mundo.
2. ¿Te sentiste como una femme fatale en ese ambiente?
No, ¿sabes qué? Algo me pasa en las alfombras [rojas] y en general, siempre me siento un poco como intrusa, como voyerista, como observando algo a lo que no pertenezco. Y claro, ya he estado en muchas alfombras y es algo que tal vez tú pensarías que está acostumbrada, ¿no? Pero no, no, no. Siempre tengo esta sensación de que estoy haciendo algo que no me corresponde o no pertenece.
3. Sobre Femme Fatale, el álbum, ¿cómo lo defines?
Es un álbum que empecé con la idea de hacer un disco de jazz y que en el camino fue mutando un poco. Y es un disco, diría, muy personal, confesional, incómodo para mí, incómodo para quien lo escucha también. Me ha pasado que dicen: “Ey, estaba oyéndolo y como que me puse nerviosa o nervioso por ciertas frases”. Y es justo lo que busco, como moverle el piso a la gente, que se quede con muchas preguntas, reflexiones y que entre en un mood también. Es un álbum más bien nocturno, atrevido. Para mí la definición de una femme fatale es mujer que vive por las noches, que es peligrosa para el mundo para los hombres, es peligrosa porque es segura y es libre.
4. Este año personificaste a otra mujer de la noche, la icónica Sally Bowles de Cabaret, en una puesta del musical en México. ¿En qué se parece Mon Laferte a Sally Bowles?
Bueno, a ver, Mon, el personaje, se parece muchísimo a Sally. O sea, es esa rota, es artista y le encantan las luces, el brillo, la lentejuela, la acudición, y busca desesperadamente la atención y quiere tener una vida glamurosa. Esa es mi versión de Mon. Pero en realidad yo, Norma Montserrat, creo que hoy soy un poco lo opuesto: me gusta la tranquilidad en mi casa, quiero pasar desapercibida, no quiero luces. He aprendido a tener una vida más calmada y más normal, por así decirlo, y busco eso. Lo anhelo.
5. Ya habías incursionado antes en la actuación, con pequeños papeles en varias películas. ¿Cuál ha sido tu favorito hasta ahora?
Te estaría mintiendo si dijera que he actuado, porque he hecho mini apariciones en películas de amigos. ¿Sabes? Como que alguien me dijo alguna vez, “vamos a hacer un cameo”, y di tres frases porque son amigos… Entonces, claro, realmente lo que me tocó hacer como actriz, desafío de un personaje, fue Sally. Esto ha sido lo más complejo para mí y además en teatro, que es distinto, porque no hay cortes, no hay segundas tomas. O sea, si te equivocaste, resuélvelo en el momento. Definitivamente ha sido lo más difícil y también lo más enriquecedor que he hecho.
6. Hablando de actuación, en el video musical de “Melancolía”, que también es bien histriónico, apareces junto al veterano actor chileno Pancho Reyes. ¿Cómo surgió esta colaboración?
Sí, me encanta Pancho Reyes. Bueno, él es el eterno galán de las telenovelas. Yo lo veía cuando niña y yo creo que estaba enamorada de él. Mi mamá también. Creo que todos en la casa estaban enamorados de Pancho Reyes. Y yo quería tener a un actor que fuera mayor. A ver, el año pasado en mi gira tenía hombres mayores, tenía un bailarín de 60 años. Como que me interesa la diversidad de cuerpos, de edades, porque siempre en la música, en los escenarios, en el pop, se eligen veinteañeros. Y además, yo ya estoy en mis 40, entonces yo quería que fuera un hombre mayor y quería que fuera en Chile. [El video se grabó en una playa de Valparaíso]. Y bueno, Pancho, yo soy amiga de su esposa, así que literalmente la llamé y le dije: “Amiga, préstame a tu marido”. (Risas)
7. El año pasado, en el docunental Mon Laferte: Te Amo, presentaste un retrato íntimo en el que narraste heridas profundas de tu infancia. ¿Te ayudó a sanar de alguna manera hacer esta película?
No sé si a sanar. Sí, un poco sí, pero también me movió muchas cosas, definitivamente. O sea, yo no tenía planeado contar todas estas cosas. Hace algunos años atrás me propusieron hacer algunas personas documentales, y yo siempre dije que no, que el documental y esas cosas se las hacen a uno cuando ya se muere o está muy vieja. Como que no me entusiasmaba tanto la idea, pero finalmente acepté por el equipo humano. Y justamente, claro, las directoras, sobre todo Camila Grandi, nos hicimos muy amigas y fue fácil abrirme con ellas, olvidando que estábamos haciendo un documental. Cuando vi el primer corte, mi primera reacción fue como: “No, no, no, o sea, esto no puede salir”. Como, “vamos a evitarlo y vamos a dejar toda la parte del embarazo, pero todo es otro”, ¿no? Y luego lo pensé y no sé si… A ver, a mí me movió cosas, muchas. Pero siento que de alguna manera puede ayudar también a otras personas. Yo he visto documentales de Nina Simone, de Violeta Parra, de Chavela Vargas y me inspiran tanto, tanto, tanto y me dan como fuerza de seguir, sobre todo cuando era más jovencita. Entonces, pienso bueno, a lo mejor este documental le puede servir a alguna chica, a alguna artista que esté ahí.
Y al final dije: ¿Sabes qué? No es tan importante, no soy tan importante, no pasa nada que esté ahí, que exista y que le pueda servir.
8. ¿Sientes que al menos te quitaste un peso encima al liberarlo?
No sé, no sé si me quité un peso encima. Creo que todavía no lo termino de transitar. O sea, no lo he visto [de nuevo], realmente, solo lo vi una vez. Nunca más lo vi porque me da mucho pudor verlo y me da tristeza también. No sé si me liberé. No sé si estoy lista para verlo de nuevo.
9. Pasando a temas más alegres, tiene un hijo precioso de casi 4 años, Joel. ¿Cómo describirías la experiencia de ser mamá?
Ay, es maravilloso. Yo creo que nunca había estado tan cansada pero tan feliz en la vida. Soy tan feliz con mi hijo. Te juro que no me deja deprimirme, no sé, se termina el día y a veces no me funciona todo y me enojo por tonteras y no sé qué, y llego y veo su carita y lo tengo que bañar y él me dice puras cosas lindas: “Mamá, te amo”. Y nos reímos, y juego con él y se me acabó todo el estrés. Es un cliché, pero es verdad: lo más lindo que me ha pasado en la vida.
10. ¿Cambió la maternidad de alguna manera tu sensibilidad artística o la forma en que haces música?
Sí, creo que soy más sensible ahora. Y creo que también me he atrevido a compartir más después de la maternidad. Incluso lo del documental; algo pasó en mí, como que te das cuenta que las cosas no son tan importantes, que todo eso que pensabas pasa a segundo plano.
11. Tienes múltiples tatuajes. ¿Cuál fue el último que te hiciste, cuándo, dónde y por qué?
Una araña. Yo creo que ese es el último, no estoy segura. Y solamente me lo hice porque quería tener algo en el cuello, nada más. Hace poco más de un año fui con mi tatuadora en Ciudad de México, que ya me ha hecho varios tatuajes, y le pedí que me mostrara sus diseños y tenía esa araña. ¡Es que llega un momento que uno tiene tantos tatuajes que ya no les busca tanto el significado! Yo igual tenía tiempo que me quería hacer uno en el cuello porque yo tuve cáncer de tiroides, entonces tenía ganas de tatuarme en esta parte como simbólicamente. También me quería tapar la cicatriz. Pero bueno, al final me encanta tenerlo.
12. ¿Qué canción de tu repertorio es tu favorita de cantar en vivo?
Ahora, en este momento, “Otra noche de llorar”, que fue el primer sencillo de Femme Fatale. Me encanta esa canción. Es malo que lo diga porque es mi propia canción, pero me encanta, la amo. ¡Y es súper difícil de cantar! Por eso también me gusta, porque me pone un desafío.
13. ¿Cuál ha sido la más difícil de componer?
Creo que todo el disco Femme Fatale fue bien complejo, porque habían cosas muy personales y emocionales. Yo decía, “OK, quiero que sea incómodo”, pero de pronto decía, “¿hasta qué punto?” Hay una canción que, más que una canción, es como un poema libre del disco, que se llama “1:30”, y yo creo que eso ha sido, a nivel lírico, lo más complejo que tengo y lo más completo también, dentro de toda mi discografía.
14. Has colaborado con grandes artistas, incluidos Juanes, Enrique Bunbury, Los Auténticos Decadentes y muchos más. ¿Alguna colaboración de la que te arrepientas en silencio?
Sí, hay un par por ahí. No por el artista, sino de repente porque no fue el momento indicado… Pero no voy a dar nombre, obviamente…
15. ¿Con quién, que no hayas colaborado aún, te mueres por colaborar?
Yo siempre digo que con Lana del Rey. O sea, sé que es súper difícil, pero lo diré una y un millón de veces más: Sí, quiero cantar con la Lana.
16. ¿Se conocen?
Sí. Ella me sigue en Instagram y una vez yo fui a un concierto de ella y compartíamos compañía de bisquera. Nos conocimos en su camerino y estuvimos platicando y ella súper linda. O sea, ella me conoce perfectamente. Pero bueno, de conocerte así a cantar es otra cosa.
17. Naciste en Viña del Mar, Chile y desde hace años vives en Ciudad de México. ¿Comida favorita mexicana?
Chilaquiles. Y a cualquier hora del día.
18. ¿Lugar favorito para visitar en Chile?
Hay un sitio en Viña del Mar que se llama la Roca Oceánica, que es un roquerío y nada. O sea, solo hay roca y mar, y amo ese sitio.
19. ¿La canción que se escribió sola?
Yo diría que “Tu falta de querer” salió así, como solita. Y “Melancolía”.
20. Completa esta frase: Ser mujer en la industria musical ha sido…
…nadar contra la corriente.
